筛选: 戏剧美学论文 大学戏剧鉴赏论文 戏剧影视文学毕业论文 影视论文范文 影视学论文 影视片头论文 影视文学毕业论文 影视文学论文题目 戏剧毕业论文 戏剧影视文学论文

【中专论文】关于艺术学“升门”后戏剧与影视学艺术教育的历史现场及未来发展(论文范文标题)

星级: ★★★★★ 期刊: 《当代电影》作者:马聪敏浏览量:4419 论文级别:热门本章主题:戏剧和学科原创论文: 5156论文网更新时间:12-29审核稿件编辑:Kennedy本文版权归属:www.5156chinese.cn 分享次数:1565 评论次数: 9362

导读:本论文是一篇关于戏剧和学科方面的优秀论文开题报告综述,对正在写有关于艺术学“升门”后戏剧与影视学艺术教育的历史现场及未来发展论文的写作者有一定的参考和指导作用,免费供学生们阅读下载。

提要我国作为戏剧影视艺术教育的大国而非强国,对戏剧与影视艺术人才的培养和积淀,在艺术学“升门”的背景下,其学科建设和人才培养方面呈现出别样的历史现场.重回并试图描述艺术学升门后戏剧与影视学艺术教育的历史现场,是戏剧与影视学艺术教育在未来发展中规避工具化导向,在专业教育、公共教育、素养教育和社会教育中得以创新和深化的前提.

关键词:学科门类 戏剧与影视学 历史现场 工具主义

艺术学上升为第13个学科门类,戏剧与影视学(1303)成为门类下设的五个一级学科之一,迄2011年3月文件印发至今已一年有余.在这一年多的时间里,戏剧与影视学的艺术教育一方面印证着众多权威专家“这是中国艺术教育大发展的又一个契机”的判断:2011年全国艺术类本科在校学生达117万人.2010年,具有艺术类招生资格的普通高等院校数已达到839所,其中戏剧与影视学相关专业的招生院校达375所左右.2011年度经教育部备案或审批同意设置的高等学校本科专业名单显示,新增广播电视编导专业24个,新增戏剧与影视文学专业1 0个,新增播音与主持艺术专业21个,新增表演专业16个,新增动画专业23个,新增戏剧与影视美术设计5个.2012年普通高等学校艺术类专业招生工作继续按照《2010年普通高等学校艺术类专业招生办法》[教学司(2009)34号文件]执行,相应时间调整为2012年.如此规模下,2012年戏剧与影视学艺术教育确实面临最好的发展契机.但另一方面,艺术门类的确立对于艺术学科的发展虽然意义重大,但由于影视和戏剧在表现形态上的差异大干归同,戏剧与影视学在如此构造的一级学科现有格局中,如何决定共同课程,如何确定新的学科规划,如何将现有学科格局与新的门类设立进行衔接,其学科建设面临怎样的挑战和困境,重回并试图描述艺术学“升门”后戏剧与影视学艺术教育的历史现场,也许会对厘清以上问题有所帮助.

一、学科发展的历史现场

《学位授予和人才培养学科目录(2011)》(以下简称《新目录》)颁布后,戏剧与影视学的学科发展伴随着三大任务呈现出若干特点:

(一)已有博士、硕士学位授权点按照《新目录》进行的学位

如何撰写戏剧专业中专论文
播放次数:3261 评论人数:2483

授权点对应调整工作尘埃落定.

在国务院学位办下发的《关于按《<学位授予和人才培养学科目录>进行学位授权点对应调整的通知》的要求下,各学位授予单位学位授权一级学科点对应调整的申报工作基本完成.戏剧与影视学(1303)一级学科博士授予权单位申报17个,获批12个.戏剧与影视学(1303)一级学科硕士授予权单位申报89个,获批70个.

故戏剧与影视学(1303)现有一级学科博士点12个(见表1).戏剧与影视学(1303)现有一级学科硕士点70个(见表2).

此次拥有戏剧与影视学一级学科博士授予权和一级学科硕士授予权的单位的调整,具有以下的特点:

1.戏剧与影视学一级学科国家重点学科申报成为部分高校下一步的重要战略目标.

中国传媒大学拥有原广播电视艺术学二级学科国家重点学科, 戏剧学院和上海戏剧学院拥有原戏剧戏曲学二级学科国家重点学科,北京师范大学拥有原电影学二级学科国家(培育)重点学科,随着艺术学“升门”,戏剧与影视学成为艺术门类下的一级学科,原广播电视艺术学、戏剧戏曲学、电影学等二级学科国家重点学科面临升级,申报戏剧与影视学一级学科国家重点学科,成为许多高校“十二五”规划中的重要战略目标.如北京电影学院2012年工作的重中之重是为申报电影学国家级重点学科做好基础性的工作准备,并根据国家最新政策积极推进申报国家重点专业及学科.原拥有省市级重点学科的高校,如中国美术学院,原拥有浙江省电影学、广播电视艺术学省重点学科,继续申报省级一级学科重点学科或国家级二级学科重点学科,成为这些高校学科突破性发展的重要一环.

2.戏剧与影视学一级学科博士点为综合型大学和中西部地区的艺术学科建设带来新契机.

艺术学“升门”后,单科艺术类院校经历了新一轮调整,走向新的阶段.如南京艺术学院是唯一获得艺术学门类下面五个一级学科博士点的高校.北京电影学院通过此次门类调整,拥有了戏剧与影视学、美术学和艺术学理论三个一级学科博士点.随着一级学科博士点的增加,北京电影学院在“十二五”期间,建设一个国家级重点学科和一个艺术学门类下的领军学科群的构想便具备了学科基础.上海戏剧学院具有戏剧与影视学和艺术学理论两个一级学科博士点.综合型大学尤其是师范类院校的艺术学科建设取得突破.南京师范大学、福建师范大学获得包括戏剧与影视学在内的四个艺术学一级学科博士授予权,获批数居全国师范院校前列.地处临汾的山西师范大学获得包括戏剧与影视学在内的三个一级学科博士授予权,在博士点数量上获得重大突破.

3.戏剧与影视学一级学科硕士点的跨学院跨学科资源整合为学科建设带来新活力.

戏剧与影视学一级学科点将各高校传媒艺术学科和专业建设推向新的阶段.为建设全新平台的需要,各戏剧与影视学一级学科硕士点高校发展学科融合优势,跨学院、跨学科进行资源整合,文学院、艺术学院、新闻与传播学院、广播影视学院等学院,文学

本篇关于艺术学“升门”后戏剧与影视学艺术教育的历史现场及未来发展论文范文综合参考评定如下
有关论文范文主题研究:关于戏剧论文开题报告综述大学生适用:毕业论文8000字
相关参考文献下载数量:2483写作解决问题:撰写论文开题报告综述
毕业论文开题报告:写作论文目录职称论文适用:高级职称凭定,中级职称格式
所属大学生专业类别:戏剧方面论文开题报告综述论文题目推荐度:优秀选题
、艺术学、新闻学、传播学等学科强势联合,优势互补,为培养高层次创新型复合型人才打下了坚实的学科基础,按照一级学科进行的人才宽口径培养逐渐成为现实.

(二)戏剧与影视学一级学科的学术依据和学理逻辑还需进一步深化,一级学科下的二级学科等细节设置有待规范.

“用胶卷录记的

艺术学“升门”后戏剧与影视学艺术教育的历史现场及未来发展
戏剧和学科论文开题报告综述

戏剧”或“用银幕书写的文学”一度说明了电影与戏剧和文学之间千丝万缕的联系.20世纪70年代末80年代初开始,学界便致力于建立电影的本体地位,将电影从文学、戏剧传统中独立出来.白景晟的“丢掉戏剧的拐杖”、钟惦棐的电影“和戏剧离婚”,以及张俊祥、张卫、郑雪来、余彦夫等人之间展开的电影和文学之间的论争,都使得戏剧戏曲、广播电视、电影之间的本质差别得到一再的强调.在过去的一年中,戏剧与影视学的学理状态依然是戏剧、戏曲、电影、电视各自鼎立,新的学科目录所释放的信号不是学科和教育理念的融合发展,而是并置在一起的学科的各自发展,这有可能激化学科分立,造成一级学科名合实分的发展尴尬.“戏剧与影视学”这一新的学科组合体还需要运用足够的学术依据和学理逻辑去深化其学科合理性和科学性.

目前,根据国务院学位办《关于二级学科的自主设置有关问题的通知》(学位办便字[2012030]号)和《关于做好授予博士、硕士学位和培养研究生的二级学科自主设置工作的通知》(学位办[2011]12号)的有关精神,各学位授予单位自行进行目录外二级学科的自主设置与调整并将实际招生的二级学科进行备案.如上海戏剧学院戏剧与影视学设置六个二级学科:戏剧学、编剧学、表导演学、电视艺术学、电影学、戏剧影视美术设计学.规范化的戏剧与影视学二级学科设置仍在摸索.

(三)本科专业的“老目录”与“新方案”之间的衔接、关联、协调提上日程.

教育部《普通高等学校本科专业目录》(修订一稿)、(修订二稿)曾先后两次向社会公开征求意见.在修订二稿中,学科门类艺术学和戏剧与影视学类的新旧专业对比一目了然(见表3).

《普通高等学校本科专业目录》(修订二稿)戏剧与影视学下设专业除与原专业呼应外,也表现出部分融合的倾向.比如戏剧影视导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、影视摄制等.专业老目录及专业艺术教育格局与新方案之间的衔接将成为影视艺术学相关专业本科教育要面对的问题.面对本科专业出现的融合趋势,一些艺术类单科型院校如北京电影学院、 戏剧学院、中国戏曲学院、上海戏剧学院等可能会面临学科发展不完整的危机,是否要按照现行的学科建设原则和学位授予制度刻意寻求本科专业建设的完整性,强行进行专业扩张和新的学科建设,或者不贪大求全,继续突出单科发展的优势,保持单科学科建设和学位教育的领先水平,将成为各学校不同的选择.

二、人才培养的历史现场

学科整合下的人才培养呈现崭新格局,形成了学术人才(BA-MA-PHD)和专业人才(BFA-MFA)两套更为完善的人才培养体系.

(一)在规模建设和质量建设的平衡中需要对本科人才培养保持清醒的头脑.

目前,戏剧与影视学相关专业院校可以分为以下五个类型:第一,专科型与全科型艺术院校,学科专业设置带有鲜明的行业特点和色彩.第二,依托新闻与传播类学院所创办的戏剧与影视学科专业.第三,设置在文学和信息技术等优势学科下的、关注戏剧影视与其他类型专业院校相关学科进行嫁接组合而延伸出的相关专业.第四,依托于农、林、水、电、交通、医学、外语、体育、军事等各类专业院校,利用传统相关学科进行嫁接组合延伸出的戏剧与影视专业.第五,与商学院、管理学院、新媒体学院、动画动漫产业、媒体精英与管理等其他新兴学科进行嫁接组合延伸出的戏剧与影视专业.学科目录调整前,部分高校只拥有一个或两个戏剧与影视学的本科专业,学科目录调整后,是否要在最短的时间内全面建设包含众多专业方向的戏剧与影视学专业,还是在规模发展和质量建设中保持清醒头脑,继续在深入改革的基础上,根据自身特点建设优势专业,在符合自身发展的学科建设标准中稳扎稳打,成为戏剧与影视学本科艺术教育必然要面临的选择.

2006-2010年,教育部共审批通过了16个传媒类国家级实验教学示范中心(见表4)、18个艺术类国家级教学示范中心(见表5)、60个创新人才基地,在寻找多元多样的传媒类艺术类创新人才培养模式方面进行了有益的探索.

(二)在学术人才体系和专业人才两套体系中有待均衡的、逐步从“学术型”向“专业型”转变的艺术硕士教育.

截止201 1年,我国具有招收艺术专业硕士的高校已有近106所.以培养艺术专门性人才的专业硕士培养反映了社会对高层次、应用类人才的迫切需求,也吸引了大量在戏剧戏曲、广播电视、电影等艺术领域从业多年的业界人士报考.虽然专业硕士与学术硕士只是在培养重点上有所不同,但目前,我国的艺术专业硕士教育仅占研究生教育的15%.对艺术专业硕士学位的误解,影响了艺术专业硕士教育的发展.根据我国专业学位教育的规划,到2015年,硕士专业学位的招生规模,将占到总规模的50%以上.这就要求具有专业硕士授予资格的高校加快专业硕士教育的各项投入,如专业设置与特定文化创意行业绑定、与相应职业岗位衔接、建立实践基地等措施,实现艺术教育从“学术型”逐步向“专业型”转变.

(三)在中西艺术教育交流中逐渐取得国际影响力的中国本土戏剧与影视艺术教育.

还应注意的现象是,在加强国际合作与交流、吸收和引进国际先进教育理念和艺术教育经验与国际接轨的同时,中国本土化的戏剧与影视艺术教育吸引了越来越多的留学生,促进了和世界各国的戏剧与影视艺术教育交流.如北京电影学院自1988年以来接受过来自世界四十多个国家和地区的留学生一千五百多名.中国传媒大学国际学院规模日益扩大,艺术类本科25个专业招收留学生,如戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、动画、数字媒体、游戏等及两个艺术专业硕士方向都可提供有特色的戏剧与影视学硕士教育.中国戏曲学院国际文化交流中心提供23个专业的留学生本科教育及多学科多方向的研究生教育,并与北京大学艺术学院联合培养留学生博士生,方向涉及中西艺术比较、中国戏曲跨文化传播、中西高等教育比较等有针对性的专业方向,为戏剧戏曲艺术的跨文化创新培养和储备全新的国际化人才.

(四)增强社会服务能力,围绕文化事业和文化产业发挥智囊团作用的实践型人才培养.

戏剧影视艺术教育跟国家相关文化事业、文化产业关系异常密切.戏剧与影视艺术教育所呈现出的不同艺术种类之间的融合趋势,反映到实践中,有助于打破艺术专业之间的壁垒和歧视,对艺术创作的繁荣有很大的作用.作为教学和科研的主体阵地,高校与文化事业和文化产业发展的关系日益密切.从《2011年国家广播电影电视总局部级社科研究项目》,如中国传媒大学何苏六主持的《我国纪录片产业化发展与行业评价体系建设》、北京电影学院钟大丰主持的《世界电影内容及运行机制的舆论监督、法律控制与产业引导研究》、北京大学陆绍阳的《中国电影发展的顶层设计》等,便可看出这样的趋势.华东师范大学、复旦大学、上海大学与上海文化广播影视集团的合作,也为业界与学界的合作开拓了新模式.

三、戏剧与影视艺术教育的未来发展

英国人弗兰克·富里迪注意到大学教育中出现的工具主义倾向:“……在任何情况下,受到重视的都不是思想和艺术的内容,而是它们的用途……在这种情况下,知识和艺术成了工具……当代社会无法赋予学术和艺术作品以意义,这也加速了这一工具主义取向的胜利.”当整个大学教育摇摆向工具主义的时候,艺术教育成为其中最容易变节的分子.吸收信息和获得足以在社会上立足的技能在“专业化”教育的幌子下找到了合适的借口.但真正的艺术教育绝不仅仅如此.2011年5月18日,由北京大学艺术学院主办“2011综合性大学艺术学科发展论坛”的成果之一“2011综合性大学艺术学科发展倡议书”提出四点倡议:从学科定位上,强调艺术理论研究与当下艺术实践的紧密联系,强调专业教育与素质教育的并重;从学术品位上,强调综合性大学艺术学科对中外经典艺术的兼容并需和对中国文化的传承创新;强调人才培养目标应重视深厚的人文素养以及宽阔的知识结构.这可以看作对大学教育尤其是艺术教育工具化导向的有力回应.

(一)艺术学“升门”背景下戏剧与影视专业教育的创新与深化.

戏剧与影视学专业教育以培养戏剧与影视应用型专业人才为目的.但全面提高戏剧与影视专业学生的素质,成为戏剧与影视专业教育创新和深化的方向,

1.实验区培养机制解决学科专业教育从技术能力到艺术素养再到传播功能的教育期待.

创新并建立相应的实验区工作室,并在工作室中建立以下培养机制:遴选进入制、工作室教学制、自由培养制、项目教学制、竞争淘汰制等.以有建树的优秀教师作为工作室的负责人,带领学生进入该领域的第一线参与创作,力求让学生在参与协助导师完成项目过程中通过将理论与实践有机结合,从中获得自我专业能力和素质的全面提升.

2.戏剧戏曲和影视专业久负盛名的创作型艺术家在高校进行的人才培养和专业教育模式可资借鉴,值得推广.

如第五代导演的代表人物之一,北京电影学院导演系教授田壮壮、 美术学院实验艺术系招收影像语言研究方向的“第六代”导演的代表人物贾樟柯、在香港浸会大学进行短期讲学的台湾著名新电影导演侯孝贤等,都提倡团队代入式的新型教学方法.贾樟柯将自己的创作团队作为教学的资源后盾,而侯孝贤则提倡将传统的教学环境变成“职业剧场”,“……简单一句话,‘国立台湾艺术大学’变成职业剧场,从一年级就开始参加工作,从小助理开始,一直做到四年级,就成了最大的助理或者美术组最重要的成员,这种方法才有可能……”学生一边读书一边进行实际的专业训练,如果这样的教学模式可以复制推广,相信会对戏剧与影视的专业艺术教育带来开拓性的影响.

3.数字化背景下戏剧影视艺术教育实践成果的展示平台建设.

北京大学生电影节短片大赛、北京电影学院国际学生作品展、上海国际电影节“国际学生短片大赛”、四川电视节“金熊猫”奖国际大学生影视作品评选、高校数字短片大赛、西安国际民间影像节等国际国内短片大赛,通过展映、交流、评奖等方式,为年轻的影视创作人才提供了积极交流并讨论对电影艺术的理解和实践经验的机会,在“共同交流、共同进步”中迅速成长,为专业学生的影视艺术教育实践成果提供了丰富的展示平台.

(二)戏剧与影视公共教育和素养教育的创新与深化.

随着手机和网络的普及,通过网络和手机看电视听广播成为大学生接触戏剧与影视媒介最重要的手段.普通大学生主要是以娱乐休闲为主要需求接触戏剧与影视媒介,他们首先对影视剧、电视综艺类节目、体育类节目,其次才对新闻类节目、社会类和科技类节目、教育类节目抱有兴趣.这反映出关注戏剧与影视媒介的娱乐作用,忽视其教育、审美、人文作用等社会功能的特点.提高大学生的戏剧与影视媒介素养,提高对戏剧与影视的审美能力,在欣赏戏剧与影视作品的基础上强调戏剧与影视作品的教化和社会功能,是十

原创出处:http://www.5156chinese.cn/hanyuyanwenxue/18263.html

分必要的.培养戏剧与影视媒介素养的教育形式大致有,开办相关课程,举办相关讲座,参与戏剧与影视媒介创作等形式.媒介素养既指掌握媒介的特性和使用技巧,又包括利用媒介进行制作、创造的能力.大学生对影视媒介技术的应用开发很感兴趣,但是能力不高,非戏剧与影视相关专业的大学生很难自觉参与到戏剧与影视的技术应用中来.利用课堂和校园网资源,加大电视媒介教育的分量.成立如高校影像兴趣小组、DV兴趣校区、摄影兴趣小组、学校广电中心实习基地等,创造更多学生参与戏剧与影视创作的空间.同时,应该加重戏剧与影视媒介的教育比重,科学预防和控制戏剧与影视密接对大学生价值观的负面影响,提升戏剧与影视媒介的人文价值.通过FTP、BBS进行戏剧与影视信息的交流和评论,并加大在资源共享时教育类广播及电视节目的比重.将有益、有趣的电视栏目、电视纪录片、广播剧、广播节目等多做分享,更好地发挥戏剧与影视媒介的教育功能,在寓教于乐中提升普通大学生的媒介素养.

(三)戏剧与影视艺术社会教育的创新与深化.

戏剧与影视的社会艺术教育是指由社会提供的戏剧与影视艺术教育,大致可包括政府兴建和管理的公益性校外教学机构、非盈利性的民办教育机构、经营性的社会培训机构、社区艺术教育机构等多个类型.虽然目前的戏剧与影视社会艺术教育存在资源缺乏、教学无序、师资缺乏、恶性竞争、价格混乱等乱象,但其在年龄、学历、经历、能力等方面的低门槛,无疑已经使它成为一种新的文化产业和文化业态,也成为公民塑造和社会改造的必要环节.

艺术学“升门”后,作为一级学科的戏剧与影视学艺术教育在一年多的短暂时间里,整体上还处于完成相关任务和指令的调试和衔接状态.面对可能偏向大跃进式规模发展的本科教育,面对可能在专业型教育和学术型教育之间失衡的研究生教育,偏向工具技能培养而忽视素质素养教育可能会成为戏剧与影视艺术教育未来发展最大的软肋.正视这一令人不安的事实,反思并放弃艺术教育的工具主义价值观,也许才能给徘徊期的戏剧与影视艺术教育带来一个较为美好的明天.

(马聪敏,副教授,陕西师范大学新闻与传播学院,710061)

[ 参考文献 ]

1、戏剧美学研究应和时代同行 在中国,戏剧美学还是一门年轻的学科。上世纪80年代中期,在美学热方兴未艾之时,它依然是一个薄弱的分支。朱狄先生在1984年6月出版的《当代西方美学》一书中指出:“也许是许多戏剧美学家已经过多地

2、从《麦克白斯》和《雷雨》的教学看中外戏剧教学的差异 内容同样是戏剧教学,由于不同的文化背景,中西方老师在不同的教育观、课程观、教学观指导下列出了不同的教学目标,对教材用了不同的处理方法,采取了不同的教学方法,最终教学效果有了明显差异,本文

3、新媒体环境下戏剧影视文学专业教学改革探研——以广西艺术学院为例(广西艺术学院 广西 南宁 530022)【摘 要】随着新技术和新观念的不断发展,社会对综合创新性影视人才的需求日益迫切,这对戏剧影视专业的教学提出了新的要求。广西艺术学院的戏剧影视专业从教学思路

本篇论文阅读总结:为有关撰写戏剧和学科方向的论文开题报告综述与课程研究的学生们在完成中专毕业论文戏剧论文开题报告范文以及相关论文格式模版起到一定的帮助。

本篇有关戏剧和学科毕业论文范文免费供大学生阅读参考-点击更多704759篇戏剧和学科相关论文开题报告格式范文模版供阅读下载
延伸阅读: 影视编辑论文古代戏剧论文影视法论文影视评析论文戏剧与影视的论文戏剧影视论文影视与戏剧论文影视传媒论文影视拍摄论文影视制片论文
本科德育答辩论文 论文格式与字体 学院毕业论文封面 结核病防治论文 毕业论文英文附录 毕业论文分析 关于大学生贷款论文 职高数学教学模式论文 原材料检验论文 英语跨文化交际论文